本网讯（通讯员：陈思颀）2024年4月26日，武汉大学艺术学院、武汉大学艺术教育中心特邀汉剧陈伯华大师第五代传人、国家一级演员、梅花奖得主、武汉汉剧院副院长王荔在武汉大学第四教学楼301教室召开题为《汉剧艺术欣赏》的讲座。本次讲座为武汉大学艺术学院“珞珈艺术大讲堂”第25讲也是武汉“戏码头”戏曲艺术展演系列活动“名家讲堂”系列，讲座由艺术学院副教授王渊主持，艺术学院党委书记文云冬、教师郑传寅、黄蓓、杨诚及学校各院系学子到场聆听，反响热烈。

汉剧原名“楚调”，亦称“二黄”、“汉调”，作为湖北本地戏曲剧种，汉剧拥有近四百年历史的古老剧种，国家级非物质文化遗产之一，被誉为“戏曲活化石”“京剧之母”。为了让在场学子亲身感受汉剧艺术的美学魅力，讲座之初，王荔邀请在场一男一女两位同学由化妆老师扮上“三生”、“四旦”的戏曲妆容，以妆为首揭开汉剧艺术美丽神秘的面纱。

汉剧的行当较为完整，共分一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂十大行。王荔指出各行都有自己的表演程序，通过不同的艺术表现手法刻画出丰富生动的历史人物，对兄弟剧种行当的丰富和发展有较大影响。如“生角”在汉剧中就有三个细分行当，一末、三生、六外。其中“一末”和“三生”是以唱功为主，但一个苍老厚重为老年生角，一个高亢激昂为中年生角。而“六外”则以做功、表演、念白及舞蹈性动作为主，像《做楼杀惜》里的宋江，《表功》里的秦琼正都是由“六外”来演。

王荔主攻青衣、花旦和刀马旦，在沿袭陈大师表演风格的基础上，守正创新，不断研究发展，用芭蕾舞、美声唱法、交谊舞等技艺对传统汉剧艺术进行创新，积极推动“陈派”艺术在新时代不断适应新观众。结合影音材料，她着重讲解了武汉汉剧院《夫人城》《苏东坡的坡》等创新剧目的基本情况并进行现场演绎。

《夫人城》主要讲述了孙尚香与刘备的离合聚散，创作中巧妙地将民间传奇趣味性和历史正剧思辨性高度结合。王荔提到，《夫人城》是在继承汉剧声腔特点基础上采用多种新音乐元素对之进行丰富，既充分体现了汉剧的特色，也适应了现代观众的需求。其中“孙尚香”的唱段多处采用了“四旦”陈伯华派声腔的特定腔型，她为到场学子现场演绎经典唱段，用声腔上的变化来展现人物的心路历程，唱腔婉转悠扬，从舒缓到铿锵，从娇柔到豪迈，很好地衬托了人物的内心情感。

在互动交流环节，王荔结合两位同学的戏曲妆造讲解汉剧妆容基本步骤，并现场进行汉剧表演技巧教学。在同学们的热切期盼下，王荔与扮演“三生”的男同学合唱了一段《四郎探母》中的经典唱段《坐宫》，将讲座氛围推至高潮。

郑传寅教授与王渊对此次讲座进行总结发言。郑传寅教授从戏服演变讲到戏曲考源，结合自身戏曲研究经历娓娓道来，将中国戏曲的博大精深传达给在座学子。王渊鼓励在场学生真正走进剧院感受汉剧风采，为推动传统戏曲创新性转化和现代化表达贡献自己的力量。

（摄影：段荣勋）