本网讯（通讯员：侯美芝）2023年12月15日，武汉大学艺术学院、武汉大学艺术教育中心特邀美国洛杉矶池艺影视制片和国际发行及销售主管，“环球影视”专栏主持人向荣丹阳老师在人文馆102教室召开题为《如何评估剧本，怎样在镜头前表演？》的学术沙龙，艺术学院师生到场聆听，本次讲座是“珞珈艺术”学术沙龙第二期，由艺术学院副院长、博士生导师薛峰教授主持。

本次讲座向荣丹阳老师主要围绕“如何评估剧本，怎样在镜头前表演？”这一话题，从基本评估和在选角过程中的表演两个方面展开细致的讲解和相应的互动。

首先，向荣丹阳老师向台下的同学们抛出关于剧本评估的问题——在平时的学生作品中同学们会考量到哪些方面，就同学们的分享展开专业角度的剧本评估讲解。她谈到在她们的剧本评估中会从概念、人物、台词、故事情节结构和商业价值等5个主要方面进行分析，大部分剧本进行评估后才能分析出其是否符合行业拍摄规则以及是否具备拍摄条件。

在以故事为导向的剧本中最重要的就是评估情节推动的意义，无论是真实事件还是虚构事件的叙述都必须体现其价值所在。作为故事的中心，主题（Theme）是电影所体现的真理。它通过戏剧和冲突，意象和视觉语言以及角色的旅程来表达，它概括在故事所揭示的意义或问题中。我们如何看待这个真理的构成，如何在不同的观点、不同的形式下去定义它。而在人物这一块内容，向荣丹阳老师引用Matthew Jacobs（奥斯卡提名的动画长片作品《变身国王》）提到的“不同的编剧和讲故事的人有他们觉得都重要的点。但是对我来说，故事是关于人物的”并以她制片的《何以飞翔》为例来讲述故事和人物之间的关系。

接着，向荣丹阳老师节选了一些好莱坞电影片段中比较有意义的台词，与现场观众进行了实时互动。让观众朋友们依次通过念白台词，感受当时的情境，体验一下做男女主角的感觉。从大家的反应来看，电影台词是非常重要的，而其中呈现出的故事和情节，也就是叙述的本质，角色的欲望、需求和动机的旅程，这些才是影片的核心，叙事体现了故事的情感和认知之旅。情节是故事向前推动的机制。情节也可以看作叙事中的非线性事件序列，而不是其潜在的故事的线性片段。观众通过对事件的情节进行重组，来发现故事及其事件顺序。

同时，向荣丹阳老师向我们阐述了关于电影的商业价值的内容，主要介绍了全球的15个国际A类电影节，包括威尼斯国际电影节、戛纳国际电影节、柏林国际电影节、洛迦诺国际电影节、圣塞巴斯蒂安国际电影节等等，这些电影节是由国际电影制片人协会（FIAPF）认证，是竞赛型非专门类电影节，此类电影节有评奖，但不设置特定的主题。老师强调说，商业价值是剧本评估的重要部分。

随后，在谈到选角过程中的表演时，向荣丹阳老师谈到了自己在好莱坞工作时的经历。一个正常的选角过程在好莱坞是很规范化、体系化的。针对一个角色会有不同的演员一一走进一个小房间进行试镜。在第一轮个人展示之后会进行演员配对，再进行第二轮试镜，考量这个演员和角色的适配性。为了让大家切身体会这种场景，老师让观众们两两搭档，一组一组的模拟电影中一位女孩子和她的爸妈的好朋友——一位女仆之间的对话，体验一下现场选角的过程。

在交流环节中，有些同学提出了一些关于表演以及制片流程的问题，向荣丹阳老师对此进行了详尽的解释回复，包括对音乐表现力的要求、演员的潜力性的发掘，同时详细介绍了英美电影市场中制片人负责的相应工作，对于计算制片资本这个问题也进行了解释。

在讲座的最后，薛峰教授总结道这次沙龙的分享既有理论方面的阐释，又针对在镜头前怎么选角进行了现场演练，向荣丹阳老师后面分享的关于制片人的工作的这部分内容对现场观众来说也是干货满满，希望可以为有志于从事制片人相关工作的同学，提供一些经验和启发。

（图片：侯美芝）